Cuando Bob & Carol & Ted & Alice llegó a los cines, llamó la atención y dio que hablar con su audaz visión de las relaciones.

Aunque la película sorprendió al público, pocos notaron un detalle oculto sobre Natalie Wood: una elección sutil diseñada para proteger un secreto personal.

Cuando Bob & Carol & Ted & Alice llegó a los cines en 1969, fue nada menos que innovadora. La película se sumergió de lleno en temas tabú como las relaciones abiertas y el matrimonio moderno, ofreciendo una mirada audaz y satírica a las cambiantes normas sociales de finales de los años 60. No fue solo una película, fue un momento cultural, capturando el espíritu de una era que cuestionaba todo, desde el amor hasta la fidelidad.

En el corazón del éxito de la película estuvo el increíble elenco, incluida Natalie Wood. Ya un ícono de Hollywood, Natalie aportó su gracia característica y profundidad emocional a su papel de Carol. Su actuación le dio fundamento a la película, haciendo que la compleja dinámica se sintiera auténtica y cercana.

Pero el éxito de la película no habría sido posible sin la fuerza de los tres coprotagonistas de Natalie. Las actuaciones de Robert Culp, Elliott Gould y Dyan Cannon (como Bob, Ted y Alice, respectivamente) añadieron profundidad, humor y corazón, elevando la película a la categoría de icono.

Si echamos un vistazo detrás de escena, es difícil no quedar impresionado, conmocionado y un poco sorprendido por cómo esta película “sucia” evolucionó de un guion en papel a obtener cuatro nominaciones al Oscar.

Un jacuzzi con gente desnuda

Bob & Carol & Ted & Alice —o BCTA, como también la llamaremos a partir de aquí— es verdaderamente una de las películas más destacadas del director Paul Mazursky y un hito clave de la era del Nuevo Hollywood. El Nuevo Hollywood, también conocido como la “Nueva Ola Americana”, fue un período que cambió las reglas del juego en el cine a fines de los años 1960 y 1970.

El enfoque cambió del sistema de estudio tradicional a un enfoque más dirigido por el director, lo que les dio a los cineastas la libertad de explorar temas más complejos y controvertidos.

La idea de Bob & Carol & Ted & Alice se le ocurrió a Paul Mazursky cuando leyó un artículo en la revista Time sobre Fritz Perls, un “terapeuta gestalt” que aparentemente se lo estaba pasando genial en un jacuzzi con gente desnuda en el Instituto Esalen en Big Sur, California.

Esalen, fundado en 1962, era un centro de terapia New Age, ¡definitivamente no un spa común! Intrigados, Mazursky y su esposa decidieron ir a verlo, y se encontraron siendo la única pareja en un grupo de extraños que realmente se conocían. Después de algunas experiencias divertidas en Esalen, además de una pequeña colaboración de escritura con su amigo Larry Tucker en Palm Springs, Mazursky ideó el guión final de lo que se convertiría en una película hilarante y que desafiaría los límites.

De novato congelado a director engreído

El primer día de rodaje de Bob & Carol & Ted & Alice, las cosas se convirtieron rápidamente en una pesadilla para Paul Mazursky. Según él, entró en el set y se encontró con 75 miembros del equipo ansiosos mirándolo, esperando que diera la primera orden y comenzara a filmar. Mazursky, que estaba dirigiendo su primera película, se quedó paralizado. No tenía idea de qué hacer.

“Lo perdí todo”, confesó Mazursky.

Afortunadamente, Charles Lang, el director de fotografía, vio que el pánico se apoderaba de él. En una jugada audaz, Lang sugirió, lo suficientemente alto para que todos lo oyeran, que él y Mazursky, congelado, tomaran una grúa de película en el aire para averiguar la toma inicial.

Paul, que tenía miedo a las alturas, aceptó de mala gana; nunca antes había estado en una de esas grúas. Lo ataron y subieron. Paul, con los nudillos blancos en el asiento, no podía mirar hacia abajo. Estaba aterrorizado.

Entonces, Charlie se inclinó y dijo: “No hay ninguna toma aquí, pero deberíamos hablar sobre lo que podríamos hacer. Pueden empezar con esto, hacer aquello, etc.”

Después de tres minutos de la tranquila guía de Charlie, Paul pudo relajarse y su confianza regresó rápidamente. Gritó al equipo: “¡Está bien, llévennos abajo, estamos listos para comenzar!”

Y así, Mazursky, quien murió en 2014, pasó de ser un novato aterrorizado a un director confiado.

“Desde entonces, fui un pequeño bastardo engreído”, bromeó más tarde.

La primera película de Natalie Wood en tres años

No se puede hablar de Bob & Carol & Ted & Alice sin mencionar a Natalie Wood. Ella estuvo absolutamente impresionante en la película, y su aparición sigue siendo uno de sus momentos más icónicos en el cine. En realidad, esta fue su primera película en tres años, y podría haber marcado un gran regreso para ella, pero no aprovechó la oportunidad.

Filmada en el otoño de 1968, BCTA terminó siendo el último trabajo como actriz de Wood durante casi cinco años. Después de esto, se tomó un descanso de los largometrajes y no apareció en otro hasta Peeper (1975), un intervalo de seis años.

El brazalete en la muñeca izquierda de Natalie

Echa un vistazo al brazalete en la muñeca izquierda de Natalie. Cuando era actriz infantil, sufrió una lesión en la muñeca que nunca se curó por completo, dejándola ligeramente desfigurada.

Esto sucedió cuando Natalie tenía 10 años, durante el rodaje de The Green Promise. Mientras corría por un puente, este se derrumbó debajo de ella y se cayó, rompiéndose la muñeca izquierda. Su padrastro